07暑假最热台剧大解析

盘点最出色的变态角色

回望七月，我们还未从杨德昌离世的缅怀中平复，一天之内，相继又传来两位大师——英格玛·伯格曼、米开朗基罗·安东尼奥尼去世的消息。此刻北京的上空大雨滂沱，重温那些成长中的影像，最美好的岁月过去了。

云上的日子

　　《黑白都疏离于世，但温热尚存》

　　安东尼奥尼说：我关注的只是人。而且更多关注的是感情的失败。静心体会，感受镜头的节奏和韵律，和场面调度的优雅流畅，以及镜头内渗透经骨的孤独。为电影里的空间着迷，真实的外景，衣着优雅的男男女女交替出现，寻找的却是捉摸不到的现实...

　　安东尼奥尼生平：

　　安东尼奥尼出生于1912年意大利中产家庭，在Bologna攻读经济及商业并替当地杂志撰写影评。1939年到罗马，进入电影学院研习导演技巧，并被派到法国担任法国名导马歇卡内《夜来恶魔》一片实习助理，同时也为报刊《电影(Cinema)》写影评，亦曾为罗塞里尼(Roberto Rossellini)及圣提斯(Giuseppe de Santis)等写剧本。

　　他是四十年代兴起的意大利新写实主义(Neorealism)的先驱，也是此派全盛期代表作品《城市爱情故事》(1953)的七位导演之一，他在片中导了一段《自杀的真相》。

　　1956年的《女朋友》(Le Amiche)荣获威尼斯银狮奖，并未一举成名，真正使他享誉世界影坛的是1960年《情事》(L'Avventura)。至此，即完全打破传统一线式的故事叙述手法，改以追随主要人物的心理及情绪发展，来铺陈故事及探讨问题。《迷情》和1961年的《夜》(La Notte)及1962年的《欲海含羞花》(L'Eclisse)被称为疏离(爱情)三部曲(Trilogy)，刻画现代人因缺乏有效沟通而苦闷、孤独，转而寻求爱情以寄托心灵。但往往不得慰藉，反而再度因无形的隔阂之墙而爱情挫败，陷入绝望与更深沉的孤独中，充满了浓厚的安东尼奥尼式悲观情结。

　　1964年《红色沙漠》(Il Deserto Rosso)为其首部彩色电影，亦被誉为象征男女平等的影片。1996年的《春光乍泄》为其延续此风的第二部作品，亦为其部于英语发音的作品，片中女主角莫妮卡维提是安东尼奥尼多年的女友，安东尼奥尼启用莫妮卡拍了上述的三部曲及本片后，将她捧为国际红星，但本片后两人即劳燕分发。如此的成就让他能到世界各地寻求拍片灵感，例如在英国的《春光乍泄》，在美国的《死亡点》，在中国拍摄的纪录片《中国》。1985年心脏病发后，一至瘫痪，不良于行，许多拍片计划至今都仍停留在初步发展阶段。