海顿Haydn (1732—1809）

我很惭愧，直到70岁才开始喜欢起海顿的音乐。以前一直很忽略海顿，直到我在上海音乐学院教课的时候，有个学生弹奏了一支海顿的曲目给我听，才发觉他的音乐是如此美妙。有些人会觉得海顿的音乐听了会让人想睡觉，其实，海顿比莫扎特更注重将一些新鲜的元素放入作品中。这跟他的生存环境有关，他很早就被一个匈牙利公爵供养，不用为生计发愁，可以安心创作作品，海顿创作了诸多平民化的音乐作品，当中没有夹杂丝毫傲慢，而大量镶嵌在主干旋律中的装饰音，此起彼伏，充满俏皮感和幽默感，好像古董收藏家随性地摆弄小玩意，变魔术一般不时捡出令人眼前一亮的宝贝。

——傅聪在上海音乐学院大师班

海顿的奏鸣曲跟莫扎特的完全不一样，更重要的是海顿受了斯卡拉蒂的影响，所以海顿的奏鸣曲里有很多斯卡拉蒂的幽默。要注意装饰音这类东西，以前的古钢琴没有轻响，于是用这种装饰音增加表情，那样的装饰音在现在的钢琴上很难做到，古钢琴的琴键活动的很快，琴槌弹回后可以很快的连击琴弦。此外切音很重要，缺少了切音的装饰音，就缺少了性格——海顿的性格。

——傅聪谈音乐

D 大调奏鸣曲 Hob. XVI/33

Sonata in D Major

I．                Allegro

II．              Adagio

III．             Tempo di Menuet

非常德国式的表情，让人感到非常美好、非常动人。这首钢琴奏鸣曲很好地传递了海顿深情而极富感染力的品质，在内心听觉和个人美学取向的驱动下，有意识地在钢琴奏鸣曲中产生一个令人记忆的外形轮廓，呈现清晰、鲜明的结构设计，色彩的趣味和节奏动机使人唤起有力的意象和思想，是藏而不露的威严。

b 小调奏鸣曲 Hob.XVI/32      

Sonata in b minor

I．                Allegro Moderato

II．              Menuet

III．             Presto

海顿一向惯以大调的明朗、明亮、明快的音乐色彩作为他的钢琴奏鸣曲的基调，而这首钢琴奏鸣曲却在升华意义上运用了小调的回归，表达了他对上帝、对人生的充沛情感和主观感受。这首钢琴奏鸣曲是可以说是最重要精神思想的最复杂的融合，是海顿在得到对音乐变化可能性的大量认识后的纯粹的有感而发，有种舒展而优雅的味道。